传统扎染工艺在中小学美术教学中的创新应用研究

发布时间：2020-08-28

　　摘要：扎染是我国民间艺术的传统文化遗产，扎染具有特别的生命力和艺术魅力，涵盖了人们的审美诉求，丰富了人们的情感体验和日常生活。在小学美术教学中，扎染艺术的系统性继承和发展尤为重要，不仅可以继承中国传统文化的底蕴，而且可以培养学生的创新和学习能力。

　　关键词：传统扎染工艺;中小学美术教学;创新应用研究

　　扎染美术教学主要体现在欣赏教学、制作教学、展览教学和评估教学中，在扎染美术课堂上，让学生微妙地感受到扎染的传统和独特性，并在继承传统工艺的同时培养了学生的创新意识。

　　扎染艺术概述

　　扎染艺术源远流长，在秦汉时期广泛流行，影响着人们的日常生活，受到了大众的喜爱。扎染也称为“绞染”，是一种独特的染色和连接过程，是通过缝合、捆扎和绑扎手法线将部分织物在植物染色槽中而形成的。除了扎染艺术的特殊艺术美感外，开花纹理和纯朴自然图案的效果还具有独特的民族特色。隋唐时代是中国蓬勃发展的扎染艺术。从古墓中发掘的文物开始，当时的染织业得到了发展，植物的染织技术也日趋成熟，染织服装材料越来越流行。中国的古代工艺品已达到相当高的艺术水平。在现代，随着机器印染工业和技术的发展，传统扎染艺术面临着巨大的生存困境。艺术学校提供几种扎染课程，但这只是零星的，要重现这种古老的传统工艺，请从娃娃开始，并将传统的扎染工艺带入小学的美术课，让小学生体验并继承优秀的中国民间文化，并使其成功。

　　欣赏教学，使学生体会传统扎染艺术的独特美

　　欣赏教育主要以照片、扎染电影和电视作品的形式呈现教学，并直观地捕捉学生的眼睛，鼓励他们产生浓厚的兴趣。老师的详尽讲解加深了学生对扎染作品的理解，提高了审美意识。欣赏美是美育的重要组成部分，符合新的艺术课程改革的要求和教育目标。例如，传统的靛蓝扎染布、扎染织物、扎染鞋和帽子、围巾等等。看着扎染艺术品的美丽图画，学生们产生了很多想法，提出了各种问题，并激发了他们对知识的好奇心。老师可以详细解释扎染艺术的独特性，且手工制作也是独特性的。每条扎染作品都凝聚着艺术家的内心感受和独特的审美意识。系结染料的效果取决于系结的方法和键的强度。不同材料的织物也会产生不同的扎染效果，例如丝绸纱布，浸染后，有一种模糊的艺术美感。在粗糙的麻布上染色和编织时产生浓厚的自然感觉。扎染艺术具有艺术上的美感、实用性，并且具有其他产品所没有的独特艺术魅力。为什么学生会问老师不使用画笔将如此多姿多彩的艺术品扎染?老师可以将其指导为扎染艺术的独特魅力。另一方面，它是各种扎染工艺(缝制、装订、绑扎、领带、褶皱等)。另一方面，扎染艺术表达内容的丰富性在日常生活中被广泛使用(民族服装、鞋子、帽子、窗帘、壁挂、桌布等)。这种独特的美来自扎染艺术的色彩表现。颜色的变化引起学生的视觉注意，并且扎染艺术的生命力主要由颜色的组合表示。

　　制作教学，使学生领会和掌握传统扎染艺术的制作过程

　　扎染的制造过程很繁琐，因为它操作比较复杂，但又具有趣味性。小学生并不需要严格的操作技能，但需要让他们体验扎染艺术品的生产过程，以提高他们思考问题、创新和展示团队合作能力的能力。首先，准备材料和设计计划，将需要电磁炉、蒸锅、白色棉布、高温活性染料、固着剂、棉线和大的缝衣针。首先让学生设计图片的颜色和样式，接下来，将学习扎染的基本制造方法。例如针迹、线束装订、织物折叠等。教师需要证明和掌握基本的制作方法。例如，如果使用上线以一定距离连接系列，则针距越大，图案越清晰，针距越小，图案越清晰，然后拧紧系列螺纹。根据独特需求，图案的内部将显示出各种纹理效果，而不是潮汐、紧绷、松动、打结或打结。第三，将高温活性染料以适当的比例放入锅中并煮沸，同时，加入固色剂以固色。根据学生设计的图案进行绑扎。捆扎后，请先将棉布浸入冷水中，放入锅中煮沸，取出约10分钟，然后取下线头，捆扎的程度因拧紧条件而异。每个学生的作品都是个性化的。考虑到小学生缺乏实践能力和安全意识，并在老师的指导下需要使用针和电子炉等工具，以确保制造过程中学生的安全。扎染制作过程比较复杂，但用传统扎染艺术启发学生就显得尤为重要。

　　通过多主体多方面的评价方式，表彰和鼓励学生

　　扎染艺术教学可以通过多主体教学评估来庆祝和鼓励学生。首先，教育者可以激发学生的学习热情，因此对老师的学生扎染作品的肯定和好评。其次，学生的自尊心也很重要，对扎染作品进行评估，一方面可以确认学习成果并增强信心，另一方面可以帮助学生更好地理解扎染艺术的意义。第三，学生之间的相互评价也是艺术教育过程的重要组成部分。培养学生之间的沟通和评估技能。首先，作为一名评估员，学生提高了对作品的欣赏能力。其次，作为评估者，学生从老师和学生那里获得各种意见，以促进他们不断进步和发展。组织展览的教育活动，聘请艺术教育专业人士和艺术家，并评估学生的工作和教师教育。在扎染艺术的教学过程中，由老师作为领导者指导学生扎染的制作，并在小组的合作下完成扎染的制作过程。教师必须在整个班级对学生进行分组，并为每项任务安排每组成员。这种小组协作可以提高学生的协作和沟通技巧。这种多主体、多方面的评估教学方法打破了传统的评分体系，激发了学生对传统艺术的兴趣，提高了教师的教学水平，在日常美术教学中发挥着重要作用。

　　传统扎染艺术走进中小学的现实意义

　　增强学生的民族自豪感和认同感

　　中国传统扎染艺术源远流长，是中国民间传统艺术的内容之一，也是中国传统文化的瑰宝。我们的祖先创造的奇妙的民间艺术文化影响了世界上扎染艺术的发展。艺术教育的目的不仅在于发展技能，还在于教育人们。通过艺术教育，学生可以了解艺术背后隐藏的民族文化，并进一步加深对中国传统文化的了解。

　　提高学生的审美能力和鉴赏能力

　　在美术教育中不能忽视的是对学生的审美教育，即要培养学生的审美意识，发展情感，提高想象力、创造力和形象思维能力。扎染艺术是民间艺术教育的重要组成部分，有助于理解符合新课程改革要求的美感和素质教育。当体验扎染过程时，将能够欣赏传统的扎染工作，而这种直观的灵感是获得美感的重要途径。

　　增强了小学生对扎染传统艺术的认知感

　　小学美术教室的传统扎染教育设计加深了学生对扎染艺术的理解，使学生对传统艺术，传统扎染艺术的内容价值和历史发展过程产生了浓厚的兴趣。对染色制造过程，扎染艺术的形式特征以及增强对传统民间艺术的感知的审美价值有一定的了解。

　　开展校内外文化交流并走进社区

　　学生完成扎染过程后，老师将组织一次校园展览活动，丰富学生在校园的文化生活，同时提高学生对传统艺术的认识。同时，在老师的指导下，将支持扎染作品的展览，并发展小学生的组织、协作和沟通技巧。在校外美术教学中，扎染致力于进一步提高学生的创造力。通过对展览的动手教育和研究，社会上的人们可以关注学生的扎染作品，并进一步激发和培育他们对传统艺术的热爱。这种展览活动为父母和其他社会行为者积极参与提供了良好的环境平台，必将帮助学生更好地了解传统扎染艺术的魅力。

　　相关期刊推荐：《染整技术》(月刊)创刊于1979年，由中国纺工程学会染整专业委员会、江苏省纺织工程学会、常州印染料学研究所主办。内容涉及印染、化纤、色织、针织、毛纺、丝绸、家用纺织品、印染机械、仪器仪表、染料、印染助剂、化工原料、等行业。

　　结语：综上所述，通过传统的扎染艺术教育设计，教师鼓励学生了解扎染艺术的艺术和美学价值，同时激发学生对家园的热爱。——论文作者：何新燕