设计论文现代平面设计应用传统装饰图案

发布时间：2016-05-13

　　世界上每一个国家和民族都有着悠久的历史和深厚的文化，在岁月变迁中所流传下来的传统装饰图案更是样式丰富，极具内涵。作为受工业时代的产物，传统装饰图案是历代劳动人民对于自然生活和社会生活的提炼，有着无可替代的特殊魅力。现代平面设计应当对传统装饰图案进行充分研究和探索，在符合当代大众审美情趣的前提下，利用传统装饰图案和现代技术手段相结合，做出既具备民族特色又有着国际化影响力的新作品。

　　《设计艺术研究》自1982年创刊以来，本着繁荣高等教育事业，推进高等教育改革，深化高等教育理论探讨及为高等教育理论研究人员、高校行政管理人员和广大教师提供理论研究和实践经验交流园地的宗旨，历经近20年的建设，本刊在国内高等教育研究领域中已形成一定影响，读者及作者队伍涵盖了国内名省、自治区、直辖市。新的一年中，本刊将一如既往地坚持办刊宗旨，加强自身建设，更好地服务于读者和作者，为推进我国高等教育事业发展提供信息交流服务。

　　传统装饰图案是国家和民族瑰丽的珍宝和历史遗产，是现代平面设计汲取灵感的源泉之一。它凸显了传统文化中宣扬真善美的行为和思想，并利用自身具象化的展示进行传播和发扬，把传统装饰图案中所要表达的精神元素剥离出来并融于现代设计之中，将会为现代平面设计注入更加新鲜的活力，同时提升整体的文化价值和社会价值。

　　传统装饰图案在历史发展中的演变过程

　　我国的传统装饰图案内容丰富，种类繁多，具有强烈的文化气息。代表了社会文化和生产力的进步方向。 纵观我国历史上的各个时期，都有着极具自身特色的装饰图案。新石器时代流行的动物、植物、几何形等简洁而充满活力的图案，表达人们对于美好生活的向往。商周时代青铜器皿上风格庄严，沉重神秘的龙凤、麒麟和怪兽的图案表达奴隶制社会中人们对于权利的敬畏。著名的秦汉瓦当手工业发展后技术发展的突出体现。进入唐宋时期，思想逐渐解放，对外交流增多，出现了多民族文化融合形成的装饰图案。明清时期，中西方技术文化的交流不断加深，华丽丰富的装饰风格逐渐占据主流。

　　由此可以看出，每一个历史时期因为其思想文化和技术手段的不同，发展出的装饰图案也各不相同。传统装饰图案的多样性为今天平面设计的素材使用提供了良好的选择环境。

　　传统装饰图案在现代平面设计中的创作应用

　　中国传统装饰图案的资源丰富、题材广泛。其中尤以寓意吉祥、平安的图案为最多，它是中华文化的核心精华所在，是最具典型性和代表性装饰内容。其中包括龙、风、麒麟等神话传说;水纹、夔纹、回龙纹等抽象图案;太极、八卦、祥云图等宗教象征都是传统装饰图案的组成部分。这些传统装饰图案设计合理，寓意丰富，艺术性极强。如香港凤凰卫视的台标，即脱胎于“凤凰相谐”这一中国传统文化中具有美好意义的传统装饰图案。雌雄和鸣，展翅飞翔的一凤一凰既突出了作为中国一家卫视电视台的传统文化底蕴和自豪感，又表达出了自身媒体品牌立意鲜明，志存高远的气度风范。在简单而有限的空间中，将自己所要表达的思想境界和文化境界展露无遗，是传统装饰图案应用于现代平面设计中不可多得的佳作。

　　但在现代平面设计的过程中，我们也应当看到，如果一味的贯彻拿来主义而不考虑实际情况下的新问题，效果很容易适得其反。因此，对于传统装饰图案不能只是生搬硬套、拿来就用。应当找到传统与现代的结合点，想好对策，做好对接工作。将传统艺术中的精华利用自己的方式或者遵循时代的脉络，巧妙地融入艺术设计当中，在借鉴与学习中传承发展。以北京奥运会会徽和吉祥物为例，奥运会作为人类体育运动的盛会，是展现举办国家民族习俗、传统艺术、历史文化的综合舞台。北京奥运会的会徽采用了一个类似向前跑动的人形的“京”字图案，以汉字这一中国最具符号性的文化为展示手段，辅以中国传统的印章文化。既符合了运动的主题，又不失东方大国的威严与厚重。而奥运会吉祥物“福娃”的设计更是在细节方面处处凸显中国的传统特色。五个福娃以不同的颜色分别代表传统文化中的金、木、水、火、土五行，并在每一个福娃的各处细节上体现中国传统装饰图案。如福娃“晶晶”头上的莲花造型取自宋代瓷器中的经典造型，而福娃“妮妮”头饰则取自老北京传统的沙燕风筝。创作者在表现中国传统文化的同时并没有拿来就用、生搬硬套，而是充分考虑现代平面设计中的观点理念和大众的审美倾向。巧妙的将传统装饰图案融入设计作品的细节之中，成为一个突出的成功范例。

　　由此我们可以看出，在现代平面设计中，传统装饰图案的应用意义重大。在应用的同时，应当注意结合每一个设计作品不同的创作理念和实际情况，注意分析当前创作与传统艺术的契合点，对传统图案要注意合理的提取及有效的重组。以研究的心态入手，在借鉴和传承的基础上大胆创新，运用现代设计思维，重新解读传统艺术，多做筛选和比对，综合考虑最适合当下审美趋向的形式。这样既能设计出具有民族性和国际性的作品，又能够使传统艺术再次焕发新的生命力。

　　传统装饰图案在现代平面设计中的应用意义

　　传统装饰图案作为设计的元素和组成部分，一直在现代平面设计中占据着重要的未知。在历史发展的延续性上看，传统装饰图案和现代平面设计存在必然的内在联系，传统装饰图案在岁月不断地洗练后存留的精华是现代平面设计赖以生存的基础，后者则在不断的技术创新和理念改革中继承发扬了前者。

　　审美习惯和价值取向是一个国家的特色之一，是经过历史嬗变和民族融合等一系列因素的长期发展所形成的，传统文化在其中扮演了重要的角色。我国现代平面设计的主要研究方向，应是分析如何将传统装饰图案中的精华融入现代平面设计中，在设计工程中追求传统与现代的高度统一，既能够表现中华民族传统文化的精粹，又能体现传统文化在当今设计行业中的社会价值。

　　设计者在创造新作品的同时，其中所添加的传统文化中也同时标注了个人化的符号。个人的审美又影响了作品的走向，传统文化也因为个人的理解不同而展现不一样的设计光彩。如此既丰富了现代艺术的设计语言，又能够弘扬民族精神。愈来愈多样化的设计形式不断涌现，必将极大推动我国平面设计事业的繁荣发展。